音乐剧观后感

狮子王(The Lion King)音乐剧观后感
在非洲的大草原上，生生不息的生命正繁衍孕育着。太阳从舞台的正中央升起，草原上的所有动物从剧院的四面八方汇入，大自然融入在生命的此刻。一个新生的狮子王，一个关于爱，勇气，和人性软弱面的故事也随之开始。迪士尼的音乐剧，狮子王，在一片生命的热力中揭开了序幕。狮子王这一出音乐剧对于迪士尼来说是一项很大的突破。除了全剧的音乐，布景，灯光和音效让观众能有丰富的感官体验外，所有的角色已和演员同步动作的戏偶来表现，不仅没有限制住演员们的表演，反而将人体所表现动物姿态的肢体语言伸展到另一个领域。比较起狮子王的卡通原作，狮子王的音乐剧里，增添了更多非洲的地方色彩。舞台上的狮子王不再只是给孩子们的故事，它更深刻地描绘出利益斗争下的人性。欢欣荣耀的小狮子王祝福典礼之后，场景马上换到王国里最阴暗的角落。在那里狮子王木法沙(Mufasa)的弟弟刀疤(Scar)，抱怨着命运的不公平。一心希望能登上王位的的刀疤因为小狮子王辛巴(Simba)的诞生，使得他当王的希望愈来愈渺茫，所以一心一意想报复。在世袭的王位继承制度下，如果当国王的希望落空，我想他也只能埋怨命运吧？当然，刀疤成为这出剧里的所谓反派，原因绝对不是命运的不公平。我觉得他是一个缺乏爱，自信，与信仰的角色；对权力的渴望成为他表现的形式。如果我们以狮子王的情节来假想刀疤和木法沙的童年，生下来就注定当王的木法沙一定是众人的焦点，所有光明未来的期望都加诸在他身上(应该和辛巴小时候在荣耀王国里一样，永远在聚光灯下。反观刀疤，虽然生长在同一个家庭里，父母的目光全部集中在木法沙身上，刀疤没有机会被爱或了解爱；没有人告诉他王位之外的价值，所以他把权力当作信仰，毕竟那是他所能感受到他和木法沙最大的不同。不过在戏剧里塑造的角色特征已经被夸大了，只是我们可以在此推论，每个人人格的形成都是有原因的，这只是本人提出的其中一个观点。于是，当辛巴渐渐长大，刀疤利用辛巴旺盛的好奇心，一步一步地铺陈自己登上王位的道路 – 计划谋杀木法沙和辛巴。再来看木法沙，全剧里面我认为最感人的部分就是在星空下，木法沙耐心的教导辛巴成为国王的意义，生命自然的延续，以及勇敢的真谛。无论是卡通或音乐剧，这一段及接下来辛巴失去父亲的无助总会让我落泪。在狮子王里，木法沙所代表的是慈爱与智慧。虽然木法沙在本剧的一半为了拯救儿子而丧命，他的智慧却是跟着辛巴而贯串全剧的。我认为这...

百老汇音乐剧《猫》资料及观后感

乐剧名
《猫》是音乐剧历史上最成功的剧目，曾一度成为音乐剧的代名词。该剧创作于1981年，是在伦敦上演时间最长、美国戏剧史上持续巡回演出时间最长的音乐剧，1981年5月11日首演于伦敦西区新伦敦剧院，每周8场，星期一休息，连续演出至2002年5月11日在它21岁生日时，在同一个剧场落幕。《猫》在美国演出时间相加总长为16年零2个月，仅这一出戏在全球演出的总收入就超过了20亿美元，到2000年6月该剧正式宣布停演时，已在全球演出了6000多场。该剧创作精良，表演水平精湛，36位出场演员各有各的绝活，片中的老猫格里泽贝拉由大家熟悉的依莲·佩姬扮演，她被一些媒体称为英国音乐剧“第一夫人”。《猫》中的角色：“领袖猫”。猫族中的首领，充满智慧和经验，他必须出席一年一度的猫会，并最后决定哪一只猫能够升天获得重生；“迷人猫”，剧中成熟女性的代表，全剧舞会高潮时她是领舞者，在青蓝色调的光线下，惟有她的红色皮毛洋溢着温暖；“魅力猫”。年轻时是猫族中最美丽的一个，厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回到猫族时已丑陋无比—她的样子最像人类，长发披肩，身穿黑色晚礼服，脚蹬一双高跟鞋。一曲《回忆》平息了所有猫儿对她的敌意，唤起了对她的深深同情和怜悯。还有“富贵猫”、“保姆猫”、“剧院猫”、“摇滚猫”、“犯罪猫”、“迷人猫”、“英雄猫”、“超人猫”、“魔术猫”等。这群五花八门、各不相同并被拟人化了的猫儿组成了猫的大千世界。在舞会上，它们各显身手；或歌或舞或嬉戏，上演了一出荡气回肠的“人间悲喜剧”，诉说着爱与宽容的主题。《猫》中的舞蹈和音乐相当突出。为了传情达意，编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。怎么好看怎么编，没有框框，别具匠心，不拘一格。尤其是那段长达十几分钟的“杰里克舞会”的舞蹈，场面宏大，激情澎湃，让人看得如痴如醉。《猫》的舞台也极精彩。它的设计概念是“从猫儿眼里看到的世界”。观众可以从自己坐的座位角度看到一个垃圾场，上面堆放着1500多个牙膏皮、碎碟子、坏信用卡、可乐罐、废弃的汽车等等各式垃圾，全部都按照猫眼中的尺寸放大。台上还有一座重达5吨的天桥，供猫儿上下戏耍，演出时桥下有三个工作人员躲在里面控制烟雾、灯光、变出“魔术猫”。《猫》的服装全按各个猫儿的形象特征来设计，共有250多套，上面逼真地绘出了不同年龄、...

音乐剧《西贡小姐》观后感 600字 最好是简单点别太难的 在线等！

幽咽的小提琴奏出第一个音符，引出一个自始至终笼罩在辛酸和凄凉中的故事，《西贡小姐》，错误的时间一段错误的邂逅，就像不可收拾的多米诺骨牌，一环一环地滑向深渊。作为一部音乐剧，《西贡小姐》的故事情节紧凑而密集，时间跨度三年，情感大起大落，演员不仅驾驭着宽广的音域，还要拿捏情感的收放。这是一个类似普契尼歌剧《蝴蝶夫人》的爱情悲剧，但在越南战争的大背景下，小人物在时代浪潮中的挣扎和妥协显得尤为悲壮而深刻。越战结束前夕，西贡笼罩着逃避现实的狂热，Kim,痛失双亲而被迫流落欢场的越南孤女，Chris，厌恶战争而心灰意冷的美国士兵，在皮条客Engineer的夜总会相遇，两个与周身的萎靡狂欢格格不入的男女，互相吸引，在离别的前夕，无可救药地陷入了爱河。Chris打算带Kim回美国，然而大批的越南难民被无情地挡在美国大使馆门外，Kim不得不留在了越南。三年后的Kim领着她和Chris的儿子Tam，流浪在越南的贫民窟，而此时的Chris则已经娶了一个美国妻子Ellen。Engineer得知Kim的儿子，惊喜交加，他认Kim为妹妹，想利用她的孩子作为去美国的跳板。在Chris老战友John的努力下，Chris携妻子来到泰国曼谷，与Kim重逢，Kim要求Chris和Ellen抚养她的儿子，使他过上富足的生活，遭到拒绝。绝望之余，Kim选择了自杀，以生命的代价成全了终生不渝的美国梦。全剧的主心骨，在“梦”之一字。越南人民对踏上大洋彼岸的美国的渴求，几乎到了病态的程度，开场时夜总会的越南姑娘使尽浑身解数争取“西贡小姐”的桂冠，就是向往着美国大兵能带她们离开贫穷混乱的西贡，过上无忧无虑的新生活。而Engineer辗转异乡，不择手段地利用Kim，也由于他不切实际，沉浸在一步登天，飞黄腾达的美梦之中。那群挤在大使馆门口的越南人，哀求、威胁、撒谎，只为赶上最后一架班机，而女主角Kim甚至为了儿子的前程，不惜放弃年轻的生命。这样的处理不乏编剧种族优越感的因素，但也一定程度上反映了战争前后越南萧条穷困的社会现实，人们对苦难、贫穷、压抑的生活极度失望，才将希望寄托在梦幻的诉求中，这共同的狂想甜蜜，失真，才愈显凄凉，悲哀。Kim从一出场就是一个被生活抛弃，却仍向往美梦的少女，她的人生就是希望破灭的过程。Chris和Kim电光火石般的爱情，是两颗星球偶尔碰擦时迸溅的火花，他们隶属两个截然不同的世界，这份感情注定无法善终。悲剧产生于认识的不同。Chris并非负心汉；他的真诚和善良使他不愿抛弃这个女孩，但他内心非常清楚，越战只是...

看猫歌剧的观后感

展开全部《猫》是作曲家洛依德·韦伯创作的最成功的一部音乐剧。自1981年5月11日首演于新伦敦剧院和1982年10月5日首演于纽约百老汇冬园剧院后便一直在这两处演出，直至去年5月正式停下来，前后持续了整整20年。是伦敦和百老汇上演时间最长的音乐剧，1983年或最佳音乐剧奖等7项托尼奖，由韦伯谱曲。曲作者介绍：安德鲁·洛伊·韦伯从1977年开始根据他从小最喜欢的书，《老负鼠讲讲世上的猫》编写曲谱。因为韦伯原来的打算是写一些在舞台上演的散曲，而且1980年他在爱德蒙顿音乐节（Edmonton Festival）上公演了他已经写好的几个片段。当时艾略特已经去世，艾略特的遗孀 Valerie Eliot 参加了音乐节，并且带给韦伯许多艾略特没有发表过的诗和故事。这些故事里，就包括了后来十分有名的Grizabella，魅美的猫（艾略特没有把这首已经完成的诗包括到诗集里去，因为他觉得这个故事对孩子来说太悲哀了）。有了这些信息，尤其是Grizabella的故事，使韦伯觉得终于找到了故事的主题，而更像一部有头有尾的歌剧了。他找到拿恩作词兼导演，两个人合作，把这样一部显然不具备卖座条件的童话诗集搬上了舞台。词作者介绍：《猫》的歌词由特拉维·拿恩（Trevor Nunn）改编。它的故事来自T·S·艾略特（T.S.Eliot）在1939年出版的诗集《老负鼠讲讲世上的猫》（Old Pussom's Book of Practical Cats）。这一部诗集，事实上是艾略特写给他的教子的。大部份的歌词是从诗集里原封不动拿出来的。只不过，因为要和谱出的曲子相和，拿恩在诗词上作了微小的改动，比如杰里科之歌（The Song of the Jellicles）里就多了八行歌词的重复。此外，楔子、The Marching Song of the Pollicle Dogs和 Grizabella 的故事，是从艾略特未出版的故事里找到的。而最有名的一首《记忆》（Memory），是拿恩根据艾略特的另一首《风夜狂想曲》（Rhapsody on a Windy Night）改编的。《回忆》据说，直到首映式的日期都已经很接近的时候，拿恩仍对剧里的歌不满意。他觉得整部剧的高潮部份不够强烈，应该有更富有感情，更能让观众投入的乐曲。韦伯起先并不愿意，但还是回家重新开始编曲，而且他告诉导演拿恩，不要抱太大的希望。那一晚韦伯回家之后，花了整整一个晚上，写出了一个曲子。第二天早上，韦伯在排练室的钢琴上给拿恩弹奏了他整晚的杰作。拿恩听完后，对旁边的人说：我请你们记住现在的日子和时间。因为你们现在听到的，就是下一个能称为传奇的乐曲。这个曲子，就是后来在音乐剧史上流传得...

音乐剧猫的观后感？

猫》不仅是一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧，同时，它也饱含着生活哲理和人间情怀。就像有人所说，这是一部“从猫的眼中看世界和看人生”的音乐剧。自从它首次来中国上演以后，立即在北京、上海等文化较为发达的城市刮起一阵音乐剧的旋风

音乐剧《猫》观后感

这部音乐剧非常的深入人心，我从中仿佛看到了自己的影子，在猫儿们身上懂得了很多。我们不能赋予幸福以意义，它存在于每个人心中，待在不同的位置，有不一样的标准，也是变化无常的。有些幸福在一瞬间就能得到，而有些幸福是靠岁月慢慢累积起来的。正如Old D所说：“我们有了经验，但失去了意义，重温的意义，给幸福赋予的意义。我们年幼时就像Jemima一样，无忧无虑，爱玩爱闹，跟着Rum Tum Tugger疯来疯去。渐渐地，我们长大了，像Vctoria一样的纯情，一样的多愁善感。在没有Demeter的悲惨遭遇下、也没有Bombalurina的魅力四射中长大。我们学会了承担责任，虽然也许不像Munk在某个领域做领导者，却也像Alonzo一样负担自己的一份事。当Grizabella唱起《Memory》时我看到的是对岁月的无奈，对沧桑的回首；而小Jemima唱时却仰头对着月光，对未来无限美好的憧憬。Grizabella皱纹深陷的双唇唱道：“I can smile at the old days,I was beautiful then.我可以面对往日微笑，那时我很漂亮。是啊，谁没有风光的时候呢？可是，到老了，那段时光是真正回不来了。面对往日我可以微笑，可面对今天呢？岁月侵蚀了我的一切，夺走了我的宝藏。不过幸运的是“I remember,the time I knew what happiness was.我记得，那时我懂得了什么叫做幸福。我现在更加懂得珍惜。我在成长，我在衰老，但心中的记忆永不褪色。于是我想“Let the memory live again.就让记忆重现。Jemima对着天空微笑着唱道：“Endless masquerading.永不完结的化装舞会。她依然相信着青春永在，纯洁地想着这一刻会是永恒。我们也曾有过这样的想法。但是，我很同意这个吧里有人说过的一句话：“Grizabella也有过Jemima的天真烂漫，而Jemima终有一天也会走向Grizabella的年迈苍老。两者形成一个宿命的轮回。岁月与幸福在这轮回中渐渐显映。岁月是什么？岁月是Jemima不谙世事的纯净双眼，岁月是Bombalurina的美丽笑颜，岁月是Rum Tum Tugger的轻狂快乐，岁月是Munk的青年力壮，岁月是Jennyanydots的唠唠叨叨，岁月是Grizabella的深深皱纹，岁月是老Gus回忆当年风光时颤抖的双手…最终，幸福是像Old D一样在岁月的历练下，明白人生的含义。最后，我想对自己说：珍惜时光，幸福就在前方。珍惜朋友，幸福就在周围，珍惜恋人，幸福就在心中。珍惜自我，幸福自己创造！

求一篇音乐剧《猫》观后感，论文形式，大约在2000-3000字，十分感谢！

你也不说给个邮箱，我发到这，大家不都见了吗，算了，没别的办法，只能发到这里了！《猫》观后感
在以前并没接触音乐剧之前就已经听说过这个著名的音乐剧，后来接触了，果然是一部很了不起的作品。之前有看过国内的《白毛女》国外的《简•爱》等，但《猫》和它们的风格完全不同，因此给人不同的享受。《猫》是音乐剧史上最成功的剧目，曾一度成为音乐剧的代名词，这是一个时代的象征，可见《猫》的影响力之巨大。一、《猫》简介
《猫》是英国作曲家安德鲁.洛伊德.韦伯（Andrew Lloyd Webber）根据T.S.艾略特（T.S.Eliot）的诗集谱曲的音乐歌舞剧。音乐剧《猫》是世界历史上最成功的音乐剧，也是有史以来演出时间最长的音乐剧,是世界上票房最高的舞台剧，也是在美国纽约百老汇和英国伦敦西头连续公演最长的舞台剧。自从在1981年伦敦首场演出之后开始风靡世界21年,共以10几种语言在20几个国家出演无数次。仅仅在伦敦的演出场次就达9000多次。《猫》曾获得七项托尼奖，包括最佳歌剧。而剧中《记忆》一曲则成为现代音乐中的经典。“夏日阳光穿过树林/又一个清晨在等待/犹如破晓时分的花朵/记忆淡去/触碰我吧/让我重享/往日记忆的美丽时光/是多么容易/触碰我/你将明白什么是幸福/看吧/新的一天已经开始”，既充满宿命感，又有对生命不可抑止的激情。这是由“有魅力的格里泽贝拉”老猫唱出的《回忆》，该曲以忧伤的情调和动人心弦的旋律，表现了思归的格里泽贝拉回忆它离开杰里科猫族外出闯荡，经历了各种艰难遭遇和人生痛苦，昔日美好时光的流逝，青春不再，夕阳黄昏，对家乡和亲人的眷眷思念与渴望，都在歌中得到淋漓尽致的宣泄。如今已广为传唱，成为当代的经典曲。二、观后感
因为是第一次观看这部音乐剧，所以印象也较为深刻。虽然我不能用艺术的专业的眼光来欣赏它，但是以普通人的眼光来看，仍然有许多触动人心的地方让我感动。在开始前的一段片头里，首先看到了很多双猫的眼睛，虽让人畏惧，但很有灵气，如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐，给人阴森的感觉。剧一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”：“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同。笔者很欣赏演员们的表演动作，非常逼真，非常灵活，会让人感到这就是一个活生生的猫的世界。在现实世界中，你鲜有机会能看到如此多的猫聚到一起，也很少能看到如此多种类的猫。他们在舞台上欢快地舞动，尽量展现自己。一场猫的盛会，在这里，是他们的天堂。虽然大体的情节很难...

音乐剧猫的观后感

猫》不仅是一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧，同时，它也饱含着生活哲理和人间情怀。就像有人所说，这是一部“从猫的眼中看世界和看人生”的音乐剧。自从它首次来中国上演以后，立即在北京、上海等文化较为发达的城市刮起一阵音乐剧的旋风，观众无不被它那奇特的舞台布景、幽默生动的表演和引人入胜的故事情节所吸引。我有幸在重庆大剧院观看，观后留下极为深刻的印象。演员精彩的演出把观众带入了奇妙的杰里科猫族的世界，当然，此剧最令我难以忘怀的除了精彩的音乐，就是舞台中奇妙变化的灯光效果，使人们进入到曼妙的神话世界。灯光效果遵循剧作的戏剧结构和演员的心理流程，强调它在创造情感气氛方面的作用。它摆脱所有写实要求，根本不考虑光源的色彩和角度的合理性。舞台突然暗下来，是为了解释一个角色的心理状态；灯光在一个角色入场时又突然亮起来；恐怖袭来时，墙上出现巨大的影子。灯光被任意控制，它的变化和静止，突明或突暗，唯一依据的原则就是服从戏剧本身的需要，毋容置疑，在扩大戏剧表现力方面，灯光成了表现主义者用之不尽的资源，开拓出各种独特的表现方式。使前景与背景溶汇在一起，让观众同时看到背景始终出现在所有动作地点的后面。同时善于对现实变形和发挥灯光的特殊作用，创造出特殊的气氛。音乐剧猫的舞台灯光，将舞台设计在处理视觉因素时手法更加灵活，从写实到抽象，其间具有极大伸缩性。在处理时间地点上更加自由，舞台上现实与梦幻互相交替和并置，扩大了舞台时空的各种可能性。也正是现代科技的运用，使这部音乐剧长盛不衰，受到各地人们的喜爱。