《梅花》这首诗的意思是什么？

展开全部《梅花》这首诗的意思是：墙角有几枝梅花冒着严寒独自开放。为什么远看就知道洁白的梅花不是雪呢？那是因为梅花隐隐传来阵阵的香气。《梅花》作者：王安石
墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。扩展资料：1、王安石（1021年12月18日－1086年5月21日），字介甫，号半山，汉族，临川人，北宋著名思想家、政治家、文学家、改革家。2、王安石的词，今存约二十余首，大致可分为抒写情志和阐释佛理两类，“瘦削雅素，一洗五代旧习”。其抒情词作，写物咏怀，多选空阔苍茫、淡远纯朴的形象，营造出一个士大夫文人特有的情致世界。3、从文学角度总观王安石的作品，无论诗、文、词都有杰出的成就。北宋中期开展的诗文革新运动，在他手中得到了有力推动，对扫除宋初风靡一时的浮华余风作出了贡献。4、但是，王安石的文学主张，却过于强调“实用”，对艺术形式的作用往往估计不足。他的不少诗文，又常常表现得议论说理成分过重，瘦硬而缺少形象性和韵味。还有一些诗篇，论禅说佛理，晦涩干枯，但不失大家风范。参考资料：百度百科-王安石

《梅花》这首诗，从诗句中能感受到梅花的什么特点？

1、不畏严寒，迎着风雪开放；2、“色、香、韵、姿”俱佳；3、梅花是中华民族的象征。古诗《梅花》中梅花的三个特点?花 作者:王安石 墙角数枝梅,似乎是一体的。而作者明确“看出”“不是”,并且是“遥知”。为什么?“为有暗香来”。“暗香”无色。“遥知不是雪”：指梅花的幽香 赏析,显出了梅的清瘦,“四君子”中就梅在诗中表达的意境尤为丰富。王安石的《梅花》以寥寥几句诗句略出了几枝梅,恰把这几个特征都写出来了,谓之文雅。而梅,看似空间狭小,其实作者以墙角为中心,两者相映成辉,相似相融,亦如松。1．凌寒,读者总会觉得脑海中有一幅有数枝定型的梅的清晰的画。“独自开”三字就如一剑劈出分水岭般巧妙地将梅的小天地与外界隔开了,梅似乎具全了其它三“君子”的特征：如竹般清瘦,如松般多姿,亦如兰而有芳香。因而：冒着严寒。2．遥。“数枝”与“墙角”搭配极为自然,就像雪中闪烁着一个空洞,凌寒独自开:古人借用这些意象往往有这样一种模式：竹,多以画骨。遥知不是雪,为有暗香来。译文:墙角里有几枝梅花 迎着寒风独自开放 远远的就知道那不是雪 因为有花香飘过来 注释,却为画面上了一片朦胧的色彩,造成忽隐忽现的动感。也像飘来一缕轻烟,波浪式的前进,横拦在梅枝前。作者用零星的笔墨层层展开意境,主要还是看松姿：远远的,所谓景中写意。松,以画。在意象中,松往往唱独角戏,环境只是作为一种陪衬,展开了无限的空间,正是空阔处在角落外,见角落便想到空阔,画姿则联想尽在松姿中；以诗写神,又自然而然地想到这“数枝梅”的姿态,反而把想象中的模糊赶跑了,带来了冬天的潭水般的清沏。清晰与朦胧交错。3．为：因为,可诗可画,不同的是松以画传神,梅以诗传神。另外,些许文字,以竹之斑驳融文之参差,展姿现神,皆谓借物言志,以植,植之盆庭院,飞香于书斋,兰香清,书香雅,谓之淡泊。“凌寒”两字更是渲染了一种特别的气氛,寒风没模糊掉想象中的视线,则松姿尽在想象中,以画以诗,雪花与梅花—自然界的一对“黄金搭档”。4．暗香,梅的卓然独“横”（梅枝不“立”）,梅的清纯雅洁的形象便飘然而至。而境界全在其中,而梅不同,梅往往要与环境结合,当然在墨画中环境可以是空白,然而这就是一种环境,只不过比较朦胧。《梅花》中以“墙角”两字点出环境,极其鲜明。兰,极具意境。墙角显得特别冷清。所以,不管它是曲梅还是直梅,几笔实写提起无限虚景,梅之精神也被表达得淋漓尽致,此作者之神往。

墨梅这首诗借梅花的什么表达了诗人怎样高尚的品格？

墨梅 元代：王冕
我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。赏析 这是一首题画诗。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。开头两句“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇艳，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，不求功勋的品格。这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来。从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起。《墨梅》盛赞梅花的高风亮节，诗人也借物抒怀，借梅自喻，表明了自己的人生态度和高尚情操。有意见认为，该题画诗，点出创作意图，强调操守志趣，在艺术史上甚至比《墨梅图》本身还要出名。

《梅花》这首诗描写了什么的景象,表达了什么之情?梅花 宋....

梅花 宋.王安石 墙角数枝梅, 凌寒独自开.遥知不是雪, 为有暗香来.1.这首诗描写了什么的景象,表达了什么之情?2.“凌”的意思是?3.“凌寒独自开”一句中“凌寒”交代了梅花...

梅花这首诗表达了作者对梅花的什么赞美之情？

特点：
一“淡”一“满”尽显个性
《墨梅》赏析
梅花，开放在万花凋零的严寒季节，她傲冰斗雪既有清肌玉骨的仙姿，又能先于众花报春，寒气愈重，其清香愈加芬芳。因此古人常把她作为坚强品格和高贵气节的象征。本课的墨梅，指只用水墨不用颜色画成的梅花，看上去十分的高雅大方。本诗作者王冕是元末明初人，被称为“画梅圣手”。这是一首作者自己题咏自己所画梅花的诗作。诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。古人写诗，注重炼字。诗中（亦指画中）的梅花生长在作者日日洗涤笔砚的池水边，那一朵朵开放的梅花都呈现出淡淡的墨痕。一、二两句运用白描手法写梅花的形态，一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。再看末句，诗人为什么特别爱画不着颜色的淡墨梅花呢？原来他并不希罕那些庸俗的人们夸奖梅花的颜色艳丽，只求保留那清新的香气充塞在天地之间。一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼！这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。人们是这样称赞王冕的。现实中的王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏。相传由于王冕的画画得特别的好。当地的县官和一个有权势的大财主慕他之名，几次想见他都遭到了拒绝，最后，当县官亲自下乡见他时，他听到消息后赶紧躲了起来，又让县官吃了闭门羹。因而《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来！从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起！思想感情：
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。

梅花这首诗赞美了梅花什么样的品格

赞美了梅花不惧严寒、傲然独放的坚强品格。此诗前两句写墙角梅花不惧严寒，傲然独放；后两句写梅花的幽香，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵，暗香沁人，象征其才气谯溢。亦是以梅花的坚强和高洁品格喻示那些像诗人一样，处于艰难环境中依然能坚持操守、主张正义的人。全诗语言朴素，写得则非常平实内敛，却自有深致，耐人寻味。扩展资料：
从《梅花》的创作背景更能够理解梅花的品格和作者通过梅花想表达的思想。此诗应该作于熙宁九年再次罢相隐居南京时期。宋神宗熙宁元年（1068），王安石上《本朝百年无事札子》，主张“发富民之藏”以救“贫民”，富国强兵，进行全面改革。而反对者谤议不断，熙宁七年（1074）春，天下大旱，饥民流离失所，王安石罢相。次年二月，王安石再次拜相。熙宁九年（1076），再次被罢相后，心灰意冷，放弃了改革，后退居钟山。此时作者孤独心态和艰难处境与傲雪凌霜的梅花有着共通的地方，因此写下此诗。参考资料来源：百度百科-梅花

古诗梅花表达了什么

王安石的这一首《梅花》诗，吟咏的是早梅。全诗虽然仅仅20个字，却较为形象地刻画了早春梅花的神韵和香色，表现出梅花独步早春，真纯无瑕，不畏严寒的坚强性格和顽强的生命力。诗人是北宋时期著名的政治家，思想家，文学家。在北宋极端复杂和艰难的局势下，他积极推进改革，力主变法，受到保守势力的顽强阻挠，当时他心情异常复杂。诗中写梅花傲霜斗雪，凌寒怒放，反映了他此时的孤独寂寞和艰难处境，同时也表明自己不畏权贵，孤芳自赏的志向与品格。诗的前两句，写在春寒料峭的早春时节，万物皆未复苏，唯独墙角的数枝梅花，抗严寒，傲冰雪，形单影只独自开：
“墙角数枝梅，凌寒独自开。墙角寂寞处有几枝洁白的梅花，迎着寒风孤独地盛开着。